21 nov. - 01 déc. 2024
Claude Périard | 2022 | français, anglais | S.T Français
Dans ce programme, trois créations sonores explorent le thème de la mémoire. Que reste-t-il des lieux et des gens qu’on aime une fois qu’ils ont disparu ou qu’ils ont été transformés?
Voir la fiche complèteRoméo Lefèvre | 2021 | français | S.T Français
Dans ce programme, trois créations sonores explorent le thème de la mémoire. Que reste-t-il des lieux et des gens qu’on aime une fois qu’ils ont disparu ou qu’ils ont été transformés?
Voir la fiche complèteMathias Guilbaud | 2023 | - Sans dialogue | S.T Français
Dans ce programme, trois créations sonores explorent le thème de la mémoire. Que reste-t-il des lieux et des gens qu’on aime une fois qu’ils ont disparu ou qu’ils ont été transformés?
Voir la fiche complèteDécadrer le documentaire présente des œuvres sonores à découvrir dans l’obscurité du Cinéma Moderne : pour la deuxième année consécutive, le cinéma se passe d’images. Raconter des histoires par le son, c’est accéder à un pouvoir évocateur infini, qui rappelle celui de la littérature, et qui offre une liberté de création inouïe. Comme le disait Orson Welles, « à la radio, l'écran est plus grand qu'au cinéma ».
Cette programmation est montée en collaboration avec Jenny Cartwright.
Dans ce programme, trois créations sonores explorent le thème de la mémoire. Que reste-t-il des lieux et des gens qu’on aime une fois qu’ils ont disparu ou qu’ils ont été transformés?
Dans ce programme :
Voies urbaines : rue Sainte-Catherine - réalisé par Mathias Guilbaud
Les lieux disparus - réalisé par Claude Périard
Un pays qu'on connait à peine - réalisé par Roméo Lefèvre
Ce programme sera présenté en français.
Cette séance sera précédée de l’œuvre sonore Cinéma Moderne, novembre 2023 de Julie Faubert. Les personnes qui souhaitent expérimenter l’œuvre doivent absolument se présenter 30 minutes avant le début de la séance (places limitées). Il sera aussi possible de découvrir l’œuvre gratuitement lors de son vernissage le 18 novembre à 17h.
Une exploration du phénomène de l’excision à travers la quête et les récits personnels de Canadiennes d’origine africaine qui cherchent à briser les tabous qui l’entourent.
Voir la fiche complèteRelayant le cri du cœur d’une médecin légiste, Pure Unknown enquête avec compassion sur des migrant·e·s décédé·e·s en mer Méditerranée et dévoile la négligence de tout un système.
Voir la fiche complèteLe point de vue de mères endeuillées croise celui de la jeunesse pour illustrer de façon émouvante et réfléchie le régime de terreur militarisé sévissant au Bélarus.
Voir la fiche complèteMahdi Fleifel | 2023 | - Sans dialogue | S.T Anglais
Ce poème visuel explore le paysage insolite d’un énigmatique cimetière de navires au cœur de la Méditerranée, nous invitant aussi à une réflexion sur la condition humaine.
Voir la fiche complèteDaryna Mamaisur | 2023 | ukrainien, portugais | S.T Anglais
Juxtaposant des fragments de son Ukraine en guerre aux images enfantines des livres qui lui apprennent le portugais, la réalisatrice tente de réconcilier la distance entre l’ici et le là-bas.
Voir la fiche complèteAylin Gökmen | 2023 | turc, kurde | S.T Anglais
Un homme d’origine kurde de 60 ans se confie en narrant des récits de jeunesse, passant de doux souvenirs auprès de gens aimés à la mémoire d’événements plus violents.
Voir la fiche complèteMatthew Thorne, Derik Lynch | 2023 | yankunytjatjara | S.T Anglais
Dans une docu-fiction qui s’inscrit dans un véritable processus de cocréation, l’artiste queer et yankunytjatjara Derik Lynch retourne dans sa communauté afin de se ressourcer spirituellement.
Voir la fiche complèteCatherine Boivin | 2022 | atikamekw | S.T Anglais
Dans une recherche visuelle qui multiplie les angles et les points de vue, l’artiste multidisciplinaire Catherine Boivin parcourt les routes d’une réflexion personnelle sur les traces de ses ancêtres.
Voir la fiche complèteFarnaz Jurabchian, Mohammadreza Jurabchian | 2022 | farsi | S.T Anglais
Dans l’intimité d’une singulière demeure de Téhéran s’entrecroisent l’histoire d’une famille iranienne sur trois générations et les soubresauts politiques de leur pays.
Voir la fiche complèteCes trois films de Szlam catapultent dans un univers où le dispositif du cinéma fait surgir des mondes cachés, autrement uniquement accessibles par des perceptions extra-sensorielles.
Voir la fiche complèteJustine Harbonnier | 2023 | anglais | S.T Français
Caiti gagne sa vie comme barmaid et rêve de retourner à la scène musicale. La jeune femme porte le fardeau de la réussite, alors que la société autour semble échouer misérablement.
Voir la fiche complèteAndré-Charles Ishpatao | 2022 | français, innu-aimun | S.T Français
Récit inspiré et inspirant consacré à André-Charles, ce court métrage montre comment la boxe a participé à changer sa vie, et comment sa passion lui permet d’affronter les épreuves.
Voir la fiche complèteContrainte de quitter le lieu où elle logeait, Sofia erre sur le campus universitaire. Au fil d’une nuit éthérée, cette œuvre hybride contemple la fragilité d’une jeunesse délaissée.
Voir la fiche complèteCarl Olsson ausculte avec talent une société suédoise aux prises avec la douce mélancolie de l’hiver dans une mosaïque époustouflante de personnages et de moments de vie.
Voir la fiche complèteSky Hopinka | 2015 | anglais
Sur le chemin en mouvement d’une relation père et fils, ce court métrage personnel tisse un dialogue intemporel entre les deux, diminuant la distance qui les sépare.
Voir la fiche complèteSky Hopinka | 2019 | anglais
Inspiré de Nostalgia du cinéaste expérimental Hollis Frampton, ce film explore le partage de traditions et de savoirs, alors qu’un rétroprojecteur diffuse des fragments de paysages.
Voir la fiche complèteSky Hopinka | 2018 | anglais
Mythe imaginé pour la Xawiska, une plante utilisée par les Ho-Chunk pour ranimer d’un évanouissement, ce film d’une grande densité est une expérience sensorielle qui appelle à la méditation.
Voir la fiche complèteSky Hopinka | 2021 | anglais
Construit à partir de l'enregistrement d'une leçon donnée par son arrière-grand-mère à sa grand-mère, ce portrait intergénérationnel touchant ouvre une réflexion sur la transmission.
Voir la fiche complèteSky Hopinka | 2016 | anglais
Méditation sur la mort et la réincarnation, ce film d’une grande richesse visuelle et d’une conception sonore dense offre un puissant hommage à la poétesse autochtone Diane Burns.
Voir la fiche complèteLaissez-vous entraîner par l’envie de chanter à tue-tête et partagez vos plus grands classiques au micro. Un seul mot d’ordre pour cette soirée : avoir du fun!
Cette activité est gratuite.
Ce film à deux canaux de l’artiste Sky Hopinka est basé sur le récit des quatre esprits de l’eau appelés Island Weights. Dans l’histoire de création de Ho-Chunk, la nation dont l’artiste est originaire, les esprits sont placés aux points cardinaux de la Terre et veillent à ce que sa rotation ne soit pas chaotique. Ho-Chunk, aujourd’hui connu sous le nom de Wisconsin, se traduit par « Peuple de la Grande Voix » et se déploie de Red Banks à Trempealeau, et de Minneapolis à Milwaukee. Le film est divisé en 5 parties — Wijirawaséwe (Island Weights), yoiréreginarere (l’ouest), rek’úhuhíra (le sud), h??boguominàgara (l’est), siniwagúregin?gere (le nord) — et suit un individu qui raconte son voyage le long des limites des terres Ho-Chunk. Visuellement, le public est entraîné des flots tumultueux du Mississippi aux forêts sereines, en passant par les lacs tranquilles, les énormes centres commerciaux, les effigies en terre et les vestiges de Ho-Chunk. Le narrateur n’est pas seulement à la recherche des esprits, il veut aussi les honorer.
La diffusion de cette installation est rendu possible grace au soutien de OBORO - Centre d'artistes et fait parti de la rétrospective Sky Hopinka : redéfinir les territoires possibles.
Adresse : 4001, rue Berri, Espace 301, Montréal, H2L 4H2
Horaire :
22 nov. | 12 h — 17 h
23 nov. | 12 h — 19 h
24 nov. | 12 h — 17 h
25 nov. | 12 h — 17 h
Cette activité est gratuite et est disponible en français en anglais.
Alanis Obomsawin | 1971 | anglais | S.T. français
C'est avec ce court documentaire poétique, paru en 1971, que l'éminente réalisatrice abénaquise Alanis Obomsawin a débuté son parcours derrière la caméra. Filmé dans un pensionnat du nord de l'Ontario, il se compose entièrement de dessins faits par de jeunes cris et d'histoires qu'ils racontent.
Voir la fiche complèteAlanis Obomsawin | 1977 | français | S.T. anglais
Un festival de chants et danses organisé à l’initiative de résidents de Montréal vise à récolter des fonds pour venir en aide aux populations Cris du nord-ouest québécois dont les terres étaient menacées par la construction du gigantesque complexe hydro-électrique de la Baie James.
Voir la fiche complèteJoignez-vous aux RIDM et à l’ONF pour célébrer le lancement du très attendu coffret DVD Alanis Obomsawin : un héritage. Lors de cet événement spécial, la cinéaste présentera deux films tirés de ses débuts, Christmas at Moose Factory (1971) et Amisk (1977), et discutera du processus de sélection qui l’a guidée dans la composition des 12 DVD de ce coffret, qui sera en prévente pour l'occasion.
Cette activité est gratuite (sur réservation).
Activité ou évènement
Film
*En présence de cinéaste et/ou de membre de l'équipe
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